動漫基礎。

有些事情超越了文化。通常，國際化的地點和文化是如此非凡，以至於在一個人中流行和珍惜的東西。小號 在另一個人中並不總是受歡迎和珍惜。結果，中等收費的小工具或語言是如此非凡，以至於它根本無法流行。然而，動漫是這些獨特的事物之一，例如歌曲或一些風格的替代品，它們控制著移動非凡的文化。

日本動畫是日本時代動畫的縮短模型，在日本很受歡迎。這是一種產生巨額收入的風格，已經流行了近一百年。動漫並不總是在日本推出，而是在世界各地推出。它被翻譯成一種以上的語言，每年帶來數十億美元的收入。

動畫起源於 1917 年左右的某一天。日本電影製作人開始嘗試在歐洲國際地區流行的動畫策略。公認的最古老的動漫剪輯包括一個武士嘗試一把全新的劍，持續了 2 分鐘。到 1933 年，企業一直在釋放有聲音的動漫。

1937年，迪斯尼的雪 同人成功推出後白與七個小矮人，一位名叫手塚治虫的日本動畫師控制著將迪士尼的許多標誌性動畫策略簡化為一些便宜的東西，讓他可以與他的動畫一起測試，但仍然可以在非常緊迫的時間表內完成。七十年代的漫畫成長也幫助了企業成長。漫畫是日本漫畫，其中很多後來都變成了動漫。這個練習在日本仍然非常有名，其中最有名的動漫暗示絕對是日本漫畫的多樣化。到 1980 年代，動漫已經通過日本主流的方式而聞名和流行，這仍然引發了製造業的增長。當許多動漫與口袋妖怪，遊戲王，美少女戰士一起建議時，

動漫是通過許多精確的事物來描述的。雖然藝術家們對他或她的藝術有他們個人的非公開的想像力和先見之明，但現在在所有動漫中都可以找到一些風格因素。這些包括非常大的眼睛、非常複雜的髮型和細長的四肢。身體百分比與頭部的持續時間直接相關。例如，幾乎所有動漫角色都被標準的“8 個頭”所吸引，之後如果他們更高，則會引入另一個“頭”頂。角色還擁有非常大的眼睛，在太陽鏡中可能會呈現出絢麗的色彩，例如銀色或紫色。引入色調的目的是讓注意力集中在角膜深度。這是通過用溫和的顏色、色調、

動漫人物的面部特徵同樣非常重要。他們的面孔極具表現力，而西方漫畫人物則不然。在西方動畫中絕不能使用的一種表達形式在日本附近並不少見。例如，為了明顯的尷尬，在個人的頭上畫了一滴汗水。如果一個人沒有脈動，他們的眼睛將恢復為狹縫。如果一個人特別情緒化，他們的眼睛絕對會顯得“動搖”。